„The Texas Chainsaw Massacre“ (2022) – Spoilerfreie Kritik. Die Generation Z will Leatherface verbraten

Im Motor der Kettensäge von Leatherface ist immer noch etwas Treibstoff vorhanden. Das beweist die Netflix-Premiere von gestern Abend – das neueste „The Texas Chainsaw Massacre“. Der heranwachsende Psychopath, der eine Maske aus Menschenhaut trägt, hat vor vielen Jahren das titelgebende Gemetzel an einer Gruppe von reisenden Hippies verübt. Jetzt sind seine kriminellen Neigungen wieder geweckt – und das alles dank der Ankunft von vier jungen Idealisten in seiner Stadt.

Melony (Sarah Yarkin) und Dante (Jacob Latimore) sind Unternehmer aus San Francisco, die in die Kleinstadt Harlow, Texas, kommen. Für sie ist es eine Geschäftsreise – ihr Freund ist ein Koch und Influencer, der im Heritage Park ein paar trendige Lokale eröffnen will. Seine Freundin Ruth (Nell Hudson) findet, was die Geisterstadt braucht, ist eine Kunstgalerie. Die jungen Leute regieren in Harlow, ohne Rücksicht auf die Handvoll Außenseiter, die hier noch ihr Auskommen finden.

The Texas Chainsaw Massacre 2022 Filmkritik. Blutige Unterhaltung auf kraftvolle Art

In der wirtschaftlich deprimierten Ecke von Texas lebt unter anderem Mrs. Mc (Alice Krige), eine Frau in den Siebzigern, die Dante aus ihrem eigenen Haus zu vertreiben versucht. Die alte Frau leitete früher ein Waisenhaus und versichert ihm, dass sie die Urkunde für das Gebäude, das Dante übernehmen will, verlegt hat. Das Verhalten der Neuankömmlinge missfällt dem letzten Mc-Zögling sehr. Der geistig behinderte „Junge“ hat das Gefühl, dass die Eindringlinge versuchen, sein Territorium zu erobern. So entsteht der Wunsch nach blutiger Rache.

Der Schützling der alten Dame ist natürlich Leatherface, und die Rache besteht darin, die Eindringlinge mit dem titelgebenden Schneidewerkzeug in Stücke zu reißen. Jede Ausrede, bei der der texanische Wahnsinnige wieder einmal mit der Säge in der Luft herumfuchteln kann, ist gut genug. Diesmal kehrt Leatherface an seine alte Wirkungsstätte zurück, um sich an seiner Adoptivmutter zu rächen (à la Jason in „Freitag der 13.“). Ihre Beziehung ist eine klare Anspielung auf Hitchcocks „Psycho“. Als die Frau stirbt, rastet der Mörder aus und greift wieder zu seiner Lieblingsmordwaffe – war sie doch die Einzige, die ihn vom Bösen abbringen und von seinen psychotischen Gedanken ablenken konnte.

In dem neuen „Texas Massacre…“ treffen wir Leatherface fünfzig Jahre nach den Ereignissen von Tobi Hoopers monumentalem Horrorfilm (1974). Der Film ist seine Fortsetzung. Nachdem Sally Hardesty den Killer verhöhnt hat und aus seinem Gruselkabinett entkommen ist, ist der Mann spurlos verschwunden. Es stellt sich heraus, dass er seine Ledermaske abgenommen und jahrelang versucht hat, im Verborgenen zu leben – unterstützt von seinem mütterlichen Vormund. Die Ankunft von „frischem Blut“ in Harlow erweckt das Monster in ihm. Das Drehbuch zu The Texas Chainsaw Massacre stammt von Chris Thomas Devlin, basierend auf einer Idee von Fede Álvarez. Derselbe, der uns vor einem Jahrzehnt das ultra-blutige Reboot von „Dead Evil“ bescherte.

Man könnte also sagen, dass Álvarez die richtige Person am richtigen Platz ist. Der neue ‚Mechanical Saw‘ ist ein Slasher sensu stricto, bei dem man die Liebe der Macher zu diesem Subgenre spüren kann. Die blutigen Entführungsszenen gehören zu den besten des ganzen Films, in denen eine Reihe von Figuren unter grausamen Umständen sterben. Leatherface schlitzt einer Figur den Kiefer mit einem Hackbeil auf, während er einer anderen das Schienbein zermalmt – indem er sie mit einem Stiefel mit voller Wucht trifft. Er ist ein echtes Monster, wütend und hungrig nach Gift. Er unterbricht das Eingreifen des Polizisten, indem er ihm den Arm bricht und ihm dann mit dem zertrümmerten Knochen in den Hals sticht. Die Szene des Massakers im neonbeleuchteten Partybus ist so absurd, barbarisch und übertrieben, wie man es sich nur vorstellen kann – sie war von Anfang an von einem Kultfaden umwoben und wird von den Zuschauern auch lange nach dem Abspann nicht vergessen werden. Es ist der Moment, in dem Leatherface in Rage gerät und sich nach jahrelanger Pause von der „Arbeit“ wieder aufrafft – Mehr als zwanzig Episodenfiguren werden durch den Kontakt mit der Säge getötet. Alle blutigen Spezialeffekte wurden in Anlehnung an die alten „Texas Massacres“ auf praktische Art und Weise erzielt. In Sachen Gore und Fleisch ist das Sequel bis ins letzte Detail ausgefeilt.

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The Texas Chainsaw Massacre – Kritik ohne Spoiler

Mehr als erschreckend ist der Film einfach nur lustig, aber eine Szene zerrt gekonnt an den Nerven. Das Auto, in dem Ruth unterwegs ist, kommt von der Straße ab und verunglückt auf einem Stück Ackerland, weitab der Stadt. Das Mädchen weiß, dass Leatherface sich draußen herumtreibt und schaut einmal aus dem Fenster, um zu sehen, ob jemand eine Säge an ihr schärft. Es ist kein Spoiler, wenn ich schreibe, dass es zu einem gnadenlosen Mord kommt. Er findet in absoluter Stille statt, in einer Aura von Urlaubsidylle – an einem Ort, von dem niemand vermuten würde, dass er gleich stummer Zeuge eines Blutbads wird. Sehr gelungen ist auch die Verfolgungsjagd im Regen durch die Straßen der Stadt; der ganze Film zeichnet sich durch einen straffen Schnitt und ein hohes Tempo aus.

Was „The Texas Massacre…“ auszeichnet, sind die attraktiven Bildkompositionen, die ausgebrannte Cinematographie und das körnige Bild der Siebzigerjahre. Der schwüle Sommer ist vielleicht nicht so spürbar wie in Hoopers ursprünglichem „Massacre“ – der Schweiß der Figuren rinnt nicht von der Leinwand -, aber es ist dennoch ein visuell durchdachtes Projekt. Es gibt eine wunderschöne Szene, in der Leatherface zwischen den hitzeverbrannten Sonnenblumen spazieren geht, sein Gesicht von einer Maske aus menschlicher Haut bedeckt, völlig ausgedörrt von der Hitze, die vom Himmel herabströmt, eingefroren in einer unmenschlichen Fratze.

Der ganze Film ist technisch sehr gelungen – nicht nur auf kinematographischer Ebene, sondern auch durch den treffenden, metallischen Soundtrack. Die Filmemacher haben ein paar coole kinematografische Effekte eingebaut. Wir sehen zum Beispiel, wie einer der Protagonisten von Leatherface angegriffen wird. Die Szene wird aus der Perspektive einer „Cowboy“-Doppeltür wie der zum Saloon gezeigt – wir sehen Blitze des Geschehens, während die Türspitzen in der Luft wackeln. Die Filmemacher haben auch eine Vorliebe für Reflexionen in Spiegeln oder polierten Küchenutensilien – natürlich erscheint darin immer Leatherface‘ Gesicht.

The Texas Chainsaw Massacre 2022 Kritik zum neuen Netflix-Horrorfilm

Der neue Texas Chainsaw Massacre ist ein filmischer Rückblick, der eine vergangene Ära des Horrors und eine der bekanntesten Slasher-Serien feiert. Dem Original von Tobi Hooper wird bei mehreren Gelegenheiten gehuldigt: durch Easter Eggs und technische Bearbeitungen. Ein charakteristischer Effekt – das Geräusch eines sich öffnenden, knarrenden Sarges – wird in den Soundtrack eingeblendet. Der Film hat eine Laufzeit von 74 Minuten (ohne Abspann) und soll allein in Harlow 1.974 Personen zeigen. Das erste „Massaker“ versuchen die Filmemacher auch im Finale, in einer Szene, die aus den Schreien eines hysterischen letzten Mädchens, der Flucht in einem sehr langsamen Auto und Leatherface’s Tanz mit einer Kettensäge besteht – diesmal siegreich.

An Fehlern hat es dem Film nicht gemangelt. Das Ganze hätte auf der berüchtigten Sawyer-Farm spielen müssen, und die kurze Rückkehr von Sally Hardesty(Olwen Fouéré) und die Tatsache, dass sie ihn seit Jahren nicht aufspüren konnte, praktisch in seiner Nachbarschaft, wird nicht jeden überzeugen. Interessanter als die Rolle von Fouéré ist jedoch die von Elsie Fisher, die Melodys Schwester spielt, ein Opfer einer Schießerei an einer Schule mit posttraumatischer Belastungsstörung. Faszinierend ist auch Moe Dunford in der Rolle eines weißen Mannes mit einer Leidenschaft für Schusswaffen – die Figur entpuppt sich als jemand ganz anderes, als man erwarten würde. Vielleicht hätte es dem neuen ‚Texas Massacre…‘ geholfen, wenn er anders benannt worden wäre und darauf verzichtet hätte, die erste echte Fortsetzung des ‚einen‘ zu besingen. Wenn die Filmemacher, statt auf ein Legacy-Sequel abzuzielen, versucht hätten, ihren Film von der Reihe abzugrenzen, indem sie ihm zum Beispiel einen weniger stolzen Titel gegeben hätten. Mein Vorschlag wäre ‚Leatherface versus the capitalists‘. Da steckt doch einiges an kommerziellem Potenzial drin, oder?

Aber Scherz beiseite. The Texas Chainsaw Massacre“ von Netflix ist ein solider, höchst unterhaltsamer Horrorfilm, der jedoch nicht an Hoopers Original heranreicht. Nein, denn in seinen Händen war es ein filmisches Monument und eine ehrgeizige Allegorie des vietnamesisch-amerikanischen Konflikts, und die Netflix-Produktion ist einfach ein schmackhafter Popcorn-Streifen. Das Original erzählte die Geschichte, wie die Amerikaner in den frühen 1970er Jahren der Gewalt gegenüber fast gleichgültig wurden und ihr Leben ganz sicher der Gewalt unterordneten. Der Film war wirksam, weil er trotz der geringen Menge an Blut, die auf der Leinwand vergossen wurde, echte Ängste hervorrief und unter die Haut ging. Der zeitgenössische „Texas Massacre…“ hat nicht diese Wirkung, aber als Gorefest funktioniert er einwandfrei – und auch dafür sollte man ihm applaudieren. Dafür und für die Szene in der fest verschlossenen Busfalle. „Wenn du versuchst, uns mit der Säge anzuspringen, machen wir dir den Garaus, Bruder“. Genial.